Rivera
Maler, Marxist und Ehemann von Frida Kahlo: Diego Rivera ist gleichermaßen für seinen politischen Aktivismus wie für seine monumentalen Wandmalereien bekannt. Diese Einführung erkundet seine einzigartigen Visionen eines modernen Mexikos, die kommunistische Leidenschaft, präkolumbianisches Erbe und die Einflüsse der europäischen Moderne vereinen.
Raffael
Die Sixtinische Madonna, die Ausmalung der vatikanischen Stanzen, die Verklärung Christi, Porträts der Machtelite seiner Zeit – Raffaello Sanzio (oder Santi), genannt Raffael, ist neben Michelangelo und Leonardo der Großkünstler der Renaissance. Eine Einführung in ein Werk, das eine beispiellose Wirkungsgeschichte entfaltet hat.
Pop Art
Konsumverhalten, Materialismus, Celebrity-Kult und Medien: Mit diesen Themen setzten sich die Künstler der Pop Art auseinander. Diese Einführung stellt Werke von 20 der wichtigsten Pop-Player vor und präsentiert die Ideen und Ästhetik einer der bedeutendsten Bewegungen der Moderne.
Pollock
Die Werke von Jackson Pollock, tragischer Held des Abstrakten Expressionismus, zählen heute zu den teuersten Gemälden der Welt. Diese Einführung in sein Werk zeichnet die Geschichte eines kurzen, desperaten und radikalen Künstlerlebens nach.
Niemeyer
Im Laufe von sieben Jahrzehnten entwarf Oscar Niemeyer rund 600 Gebäude, darunter nahezu alle öffentlichen Gebäude in Brasília, der futuristischen neuen Hauptstadt seines Heimatlandes. Diese Einführung in sein Werk zeigt, wie Niemeyer der kühlen Moderne sinnlichen Schwung verlieh.
Neutra
Erfinder des „Desert Modernism“ und Pionier des ganzheitlichen Bauens: Mit seinen in die karge kalifornische Landschaft hineinkomponierten Villen – offene, klare Konstruktionen mit weiten, hellen Durchblicken – schuf Neutra Prototypen des modernen amerikanischen Nachkriegshauses. Eine Einführung in sein Werk.
Mucha
Mit anmutig geschwungenen Linien und floralen Details verlieh Alfons Mucha der Belle Époque ihren visuellen Charakter. Dieses Buch stellt – in Zusammenarbeit mit der Mucha Foundation – die gesamte Bandbreite seines Werks vor: vom floralen Ornament bis zum monumentalen Gemälde.
Morris
William Morris – Designer, Architekt, Kunsthandwerker, Verleger, Schriftsteller, Sozialreformer, Zivilisations- und Kulturkritiker und Mittelalter-Fan – war die Triebfeder der Arts-and-Crafts-Bewegung im viktorianischen England. Eine Einführung in das Werk eines Designers und fortschrittlichen Denkers, dessen Einfluss weit in das 20. Jahrhundert hineinreichte.
Miró
In einer sieben Jahrzehnte überspannenden Karriere wurde der gebürtige Katalane Joan Miró zu einer Lichtgestalt der Kunst des 20. Jahrhunderts. Sein hochgradig individueller Stil vereinte surrealistische, dadaistische und abstrakte Elemente in grellen Farben und einzigartigen symbolischen Erzählungen.
Mies van der Rohe
Entdecken Sie den Meister des Minimalismus. Mies van der Rohe war einer der stilprägendsten und umstrittensten Architekten des 20. Jahrhunderts. Auf der Suche nach einer elementaren Wahrheit erschuf er Bauwerke aus „praktisch nichts“, die einige als monoton verdammten, andere jedoch als Paradigma der Reinheit bejubelten.
Matisse
Er war der einzige Zeitgenosse, den Pablo Picasso als ernsthaften Konkurrenten betrachtete, mit dem er sich im freundschaftlichen Wettstreit sah: Henri Matisse, der Meister der ornamentalen Dekoration und der leuchtenden, reinen Farben. Eine Einführung in das Werk des bedeutendsten Künstlers der Klassischen Moderne.
Manet
Mit seiner Olympia sorgte Manet 1865 für einen der größten Skandale der Kunstgeschichte. Den Vertretern der Salonmalerei mit ihrer konventionellen Kunstauffassung war er ein Dorn im Auge, der jungen Avantgarde galt er als Vorbild. Diese Einführung beleuchtet Manets spannende Sonderstellung zwischen Maltradition und Impressionismus.